Qualität & Material

Das hier präsentierte Kunstwerk ist eine Original-3D-Grafik des New Yorker Neo-Pop-Art-Künstlers James Rizzi, der im Dezember 2011 verstarb.

Es handelt sich hierbei um eine drucksignierte 3D-Grafik von James Rizzi. Die limitierte Auflage umfasst 350 Exemplare + 50 A.P. + 4 P.P. Jedes Werk ist nummeriert und signiert. Das Kunstwerk wird aufhängefertig Im Objektrahmen geliefert, verarbeitet wurde ein sehr hochwertiges doppeltes Schrägschnittpassepartout mit farbiger Innenkante, welche variieren kann. verglast.

Einen passenden Rahmen liefern wir bereits mit. Der Bilderrahmen ist mit hochwertigem vergütetes hightec Museumsglas versehen welches auch einen UV-Schutz aufweist. Es ist entspiegelt, wodurch die Bildfarben in ihrer vollen Leuchtkraft zur Geltung kommen. So kommt auch der 3D-Effekt noch effizienter zur Wirkung. Als offizielle autorisierte Galerie für James Rizzi präsentieren wir jedes Kunstwerk von ihm mit einem Zertifikat und einer Informationsmappe.

Unsere Galerie pflegte eine enge Beziehung zu James und zählt zu den wichtigsten Publizisten seiner Werke in Deutschland. Dieses spezielle Kunstwerk wurde von ihm entworfen und vor seinem Tod für die Veröffentlichung freigegeben. Die Montage wurde nun fachmännisch durchgeführt. Diese 3D-Grafik ist streng limitiert, signiert und von Hand nummeriert. Die Echtheit wird durch ein beigefügtes Galerie Zertifikat garantiert.

James Rizzi - Ein Leben für die Kunst

New Yorker Pop-Art-Künstler

James Rizzi, der legendäre Pop-Art-Künstler aus New York, 1950 in Brooklyn geboren, war bereits zu seinen Lebzeiten einer der beliebtesten "Pop Art" Künstler weltweit. Bekannt wurde er durch seine Erfindung der 3D-Papierskulptur und dreidimensionaler magnetischer Gemälde, die seit den 1970er Jahren untrennbar mit seinem Namen verbunden sind. Er wurde aber auch als Zeichner und Maler einzigartiger Acrylarbeiten berühmt und prägte eine breite Palette von Produkten - von Briefmarken bis hin zu Autos. Sein einzigartiger persönlicher Stil, Humor und Optimismus, der all seinen Werken innewohnt, werden von Millionen von Fans auf der ganzen Welt geliebt. Nach seinem unerwarteten Tod im Dezember 2011 explodierte die Nachfrage nach der Arbeit des New Yorker Künstlers.

Wenn man sich James Rizzis Bilder ansieht, kann man New York im Detail entdecken: Wolkenkratzer und Autosäulen, Neonlichter, Hot-Dog-Verkäufer, Guggenheim und Central Park, Brooklyn Bridge und Broadway, Straßen, Straßenschilder, Hydranten, Mülleimer. Vor allem aber sah er Menschen. „Bei meiner Arbeit geht es um Menschen, um das tägliche Leben. Und hier geht es vor allem darum, zusammen zu leben.“ Rizzi glaubt, dass seine Heimatstadt ein vorbildliches Sozialmodell ist.
Für Rizzi ist der Hauptgrund, dass sie alle eine gemeinsame Sprache haben: Lächeln. Wenn Rizzis Foto einen Blick auf die Welt zeigt, der die täglichen Sorgen beseitigt, müssen wir auch lächeln. Die Welt ist glücklich, bunt und voller Schätze. Ansichten erinnern uns vielleicht an unsere Kindheit, eine Zeit voller Neugier. Die Beibehaltung dieser authentischen kindlichen Unschuld ist Rizzis großer Verdienst.
James Rizzi ist ein später Künstler. Über Umwege fand er zu dem Gebiet der Kunst. Rizzis Kunstlehrer ermutigte ihn, inspirierte ihn, seine technische Entwicklung fortzusetzen, und gab ihm intellektuelle Anleitungen. Im Dialog entwickelte er seinen eigenen Stil, kombinierte Tradition und Inspiration und nahm Änderungen vor - er hat seine eigenen einzigartigen und originellen Dinge, seit er ein Kind war. Rizzi machte eine dreifache Hausarbeit und erfand schließlich, was ihn berühmt machte: dreidimensionale Drucke.
1977 hatte Rizzi seinen Durchbruch: Der junge Maler wurde eingeladen, an der berühmten Ausstellung "Thirty Years of American Printmaking" teilzunehmen, die vom berühmten Brooklyn Museum organisiert wurde. Er nahm damit Platz zwischen Andy Warhol, Frank Stella und Roy Lichtenstein ein. Rizzi hat die Kunstwelt betreten.